Animal Alpha - You Pay for the Whole Seat But You'll Only Need the Edge (2008)

“Oh, la mente, la mente tiene montañas; 

acantilados de caída, espantosos, escarpados, insondables (…) 

Pavorosa, recta, inexplorada…”

Gerard Manley Hopkins (1844-1889)

“No Worst, The Is None. Pitched Past Pitch Of Grief” 

(Antología de poemas, 2008)

La desolación de Smaug, la desolación de  Fresán, la desolación musical, la desolación de una alergia que te tiene podrido y que no saben de donde viene, la desolación de los hospitales a altas horas de la madrugada,  la desolación del fin del trimestre, en fin, la desolación a… secas. Esos podrían ser temas para tantas cosas. Pero antes de ponernos tipo “dansimmonsnianos” y vampirizando mentes a favor de pura oscuridad, relajémonos un poco antes de entrar en una vorágine que no nos dejará descansar. Dejemos por un rato de andar por los empinados resquicios de la mente, no ahondemos en profundos debates intelectuales sobre la vida después de Led Zeppelin, no pensemos por un rato sobre si la inflación es endémica o los empresarios no quieren resignar márgenes, o sí hace frío, calor o nieva. La cosa es simple, nos quedamos un rato en blanco, cosa difícil con tanta información sensorial, pero acaso… necesaria para despejarse de prejuicios adquiridos a través de la existencia y no llegar a conclusiones apresuradas con respecto a cosas que pensamos que ya conocemos…
A qué viene tanta preparación, preguntará alguno que se haya aventurado hasta esta línea, y la cosa es simple: si uno dice que viene a romper un poco los tímpanos de la gente bien asentada en estilos musicales poco eléctricos, es como que quien lee eso, levanta automáticamente las antenas de vinilo y dice… guarda! Este pibe de nuevo con la distorsión y la gente rara. Y sí… Here comes the sun….
Y Sean bienvenidos uds una vez más, con delay, reverb, chorus y mucho pedal y estirada de cuerda, a esta pared de sonido valvular y ecléctico que hemos dado (con Jin Pol Sastre)… Sacudiendo La Colina… distorsiva.
Antes que nada, siempre que vuelvo, vuelvo con estas cosas para desdemonizar la mente, por eso... allá vamos... Lo primero que se preguntarán es qué sentido tiene postear sobre una banda que no existe más. La respuesta es por eso no podríamos poner tantas grandes bandas que nos quedaríamos huérfanos de glorias. Segundo, ¿es Animal Alpha una banda grande?, no. Y así y todo, a quién le importan todas esas cosas a la hora de escuchar un disco cualquiera. La cuestión es qué tipo de música hacía/hace esta gente noruega (Sí, como A-HA, como el Black Metal) de tan poca vida en el ruedo (2002-2009); tarea difícil la del redactor a la hora de describir estilos, porque o la pega de una o empieza a inventar categorías que al igual que el sociólogo solo servirán para querer labrarse un nombre en base a cosas indescifrables. Por ello, sólo anoto como al pasar que lo que hacen estos orates hermosos es un rock pasado de testosterona, distorsionado, con toques de Nü metal y algún que otro efecto y rastro pattoneano en el ADN de estas canciones cortas y al palo de los nórdicos. Cualquiera dirá, nada raro hasta acá, hay miles de banda que pueden responder a esas señas. Pero, el dato distintivo es quien dirige la batuta del asunto:

Agnete Maria Kjolsrud (que te espera fumando), o una de esas hermosas “musasenfermasmentalesnuestrasdecadadía” que cada dejan a los tipos que cantan en bandas como esta como un nene chiquito y desvalido pensando en sus pesares existenciales. Acá, Agnete te grita, te susurra, te canta, te arrulla, te hace la adolescente cascarrabias, te enamora, se desgarra la garganta y nunca, nunca, nunca, desafina, ni pierde la melodía. ¿No será mucho?. Y… puede ser, quizás exagere, pero la construcción de las canciones, tan bien pensadas, tan redondas (para el estilo, con sus arreglos particulares, quiebres, breakdown, etc), serían meras anécdotas si no fueran entonadas por esta mujer; es decir, si a esta banda le ponemos una voz masculina, no funciona.
En cuanto al disco (del nombre largo y algo copado): es corto, 8 temas de promedio 3:30 minutos; pero una montaña rusa de vértigo y reposo constantes. No se puede descansar ni en los temas a medio tiempo-baladescos. Arrancamos con un grito de batalla: “Pin You All” (dedíquenselo a quien quieran)… y ya las guitarras presagian pesadez con una afinación grave y clah, pasamos al puente y todo… explota. ¿Alquien dijo gancho?. Puf, esto está pensado para que se te quede en la mente un rato largo. ¿No te sirvió? Pasemos a “Master of..” y a cómo cantar una canción con mucha onda y no morir en el intento (con un trabajo de guitarras muy logrado). Y luego, prendemos fuego todo: “Fire! Fire! Fire!” y que todo se vaya al carajo, literalmente… Agnete te vocifera, grita y enferma la cabeza como pocas; no tengo nada más que agregar (si salís vivo, contame). “Alarm” es la calma de la tormenta, parece que todo se calmó, pero…. Te puede gustar el estilo o no, pero prestá atención al ir y venir de las líneas vocales. “Breed Again” es quizás lo más agresivo del disco, con un crescendo en el estribillo que es casi genial. “In the Barn” es el lento disco, ja, signifique lo que eso signifique. “Even…”, además de un ejercicio de reafirmación personal es (si llegás a esta canción) parte de la logia de experimentación inspirada en algunas locuras pattoneanas. El último tema “Tricky Threesome” es un gran final de disco (Aclaro, esta es la versión SIN bonus track), como lo anterior, raro, pesadito, melódico y bien tocado.

Tracks:

01. Pin You All - 02:55
02. Master Of Disguise - 03:34
03. Fire! Fire! Fire! - 03:20
04. Alarm - 04:10
05. Breed Again - 04:12
06. In The Barn - 05:40
07. Even When I'm Wrong, I'm Right - 03:02
08. Tricky Threesome - 04:09

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 64,9 MB
Pass: somospacifistas

De que viene la cosa loca: Animal Alpha - Pin You All (video)

Opción 1

Opción 2

The Monks - Black Monk Time (1966)

 

"(...) no había otra solución que huir hacia adelante. Por eso éramos, qué remedio, la mejor infantería del mundo. Secos y duros como la ingrata tierra que nos parió, hechos al hambre, al sufrimiento y a la miseria, Crecidos sabiendo lo que cuesta un mendrugo de pan. Viendo al padre, y al abuelo, y a los hermanos mayores, dejarse las uñas en los terrones secos, regados con más sudor que agua. A la madre silenciosa y hosca, atizando el miserable fogón. Salidos de ocho siglos de acogotar moros o acuchillarnos entre nosotros, crueles e inocentes a un tiempo, traídos y llevados a través del tiempo y de los libros de Historia so pretexto de tantas palabras huecas, de tantos mercachifles disfrazados de patriotas, de tantas banderas a cuánto la vara de paño de Tarrasa, de tantas fanfarrias compuestas por filarmónicos hérores de retaguardia."

Arturo Pérez-Reverte. "La Fiel Infantería" (en Sobre cuadros, libros y hérores). Obra breve (1995)

Y una vez te encontrás con esa cosa rara que es pensar, llegando a la conclusión que unos abrojos te pueden condicionar a la hora de escuchar Pink Floyd, perdiéndote en laberintos pavlovianos sin salida. También llegás a pensar mucho en la pena que te acompaña, y claro, siempre la exhibirás, porque ya nos dio a elegir Faulkner entre la pena y la nada, elegimos la pena, porque la nada es todo, y nosotros no queremos todo, algunas cosita nomás. Porque si hablás de música te quedás hablando solo, somos la élite, gente, la mejor infantería del mundo, piensen que pocos se toman el tiempo de escuchar un disco entero como lo que es... un disco. Por eso, quienes por aquí pasan son rarezas que todavía resisten el influjo de la lista aleatoria o el random del reproductor de turno. Por ello la apología que aquí hago de ustedes, nos/se emborrachan de música y felices iremos a parar hacia la nueva curda que nos depara el siguiente disco. En fin, imaginemos que en un futuro apocalíptico cruzás una ciudad en ruinas para llevar un bolso llenos de vinilos de los 70's, díganme cuantos de ustedes lo abrazaría y lo llevaría con tanto cuidado que no respirarían hasta llegar a destino, todos se maravillarían y preguntarían qué llevamos adentro, y todos querrán mirar, pero nunca lo sabrán. O plantamos una obra de teatro que hable de la nada misma, es decir, de nuestras vidas. ¿Ya se hizo?... Seinfeld, me dice el apuntador. Y bueh, pero esta sería una obra de una persona, unipersonal, soliloquio eterno. Un éxito de público asegurado. Y de pronto caés en la casa de Hannibal Lecter, está su flia y Thomas Harris, toda gente copada, culta, amable. Ese tipo de gente a la cual no podés decirle que no. Luego del entremés nos juntamos en los aeropuertos y en otros no lugares a hacer nada, reunimos unas miles de personas y nos dedicamos a hacer nada, seremos la sensación del momento, hasta que alguno se le ocurra hacer algo y cagamos. Lo dicho, la gente no sabe esperar, y ni hablar si hacemos una fila, mierda, hasta dónde llega, y así podríamos esperar hasta que no haya más música y las luces se apaguen. Y quedamos a oscuras como adentro de un ropero, algunos salen del clóset, a otros nos encierran en el ropero y ahí, qué hacemos, esperamos que nos regalen un poco de algo, pero el tiempo es como el viento por una cerradura, el tiempo sabe. Por eso, pan y circo, gladiadores y amazonas para que se destrocen para solaz y sano divertimento del público. En una de esas te quedás mirando una mujer en el bondi y volás, y no hay más grises y se baja, y algo se te perdió, macho, algo te cambió. Es jugar a perros y gatos, los gatos son unas eficientes máquinas de matar que entretienen a sus víctimas en base a inteligencia y espera, los perros tienen la confianza del humano, la potestad de mear donde guste, siempre y cuando el humano lo habilite, claro, y son fieles como solo los perros suelen serlo. Pero seguimos siendo la "pobre, sudorosa y fiel infantería", la que puede ser borrada en un momento a otro, por ello, mis soldados de la vanguardia, levántese contra la tiranía del hit y de las aleatorias listas mezcladas por los principales del momento. Sacudan la colina....
Ejem... Lisérgicas tardes, camaradas!.... Sean uds bienvenidos una vez más, a este monasterio crepuscular, donde encontrarán monjes, curas, patriarcas, hermanas, priores y abades, junto a montones de manuscritos centenarios y libros prohibidos, donde abundan los elementos de tortura más elaborados y efectivos... Sean uds bienvenidos, una vez, más a la palabra santa, a eso que hemos dado en llamar con el compañero de ropero, Jin Pol Sastre.... Sacudiendo la Colina.... Blasfema....
Y si de esa cosas hablamos, fieles a la prédica de Pancho Ibañez, todo es relacionable, o todo tiene que ver con todo. Nos vamos a la Alemania de los 60's para descubrir una cosa alucinante y genial: The Monks. Estos monjes locos no eran más que soldados en una base norteamericana en Cologne y uds dirán: pro-belicistas. Respuesta: No, así arrancan el discos estos pibes con la coronillas pelada y hábitos haciendo juego:

You know we don't like the army.
What army?
Who cares what army?
Why do you kill all those kids over there in Vietnam?
Mad Viet Cong.
My brother died in Vietnam!
(Monk Time)

Y ahí notamos la toma de posición de estos pibes. Renegados elegíacos y delirantes que tanto, pero tanto nos gustan. Esta es una banda de 5 vanguardistas de verdad, arrancan haciendo covers de Chuck Berry, The Rolling Stones, The Kinks, The Beatles, y "the" muchos más. Pero rápidamente trocan su estilo musical en otra cosa. Es garage, es experimental, es krautrock, es todo eso y más. Por eso anotaba eso de avant garde, son algo que suena tan actual que si lo pasamos por un filtro tecnológico moderno no desentonaría ni un poco. Calculo que quienes tienen noticias de ellos no pudieron dejar de escuchar este disco por un largo, largo tiempo. Las guitarras, las voces, el teclado y el banjo como guitarra rítmica (¿?) hacen las delicias de quienes los escuchamos. Poner "Oh, How To Do Now" y no quedar encantado ante esa melodía que parece simple y luego se va tornando rara y llega a un frenesí inexplicable, sería raro (además es un temazo exquisito). O pasar por "Complication" y no dar cuenta del simple mantra:

People cry,
People die for you.
People kill,
People will for you.
People run,
Ain't it fun for you.
People go
To their deaths for you.
Complication!

Sería más raro todavía. Porque: "James Bond, who was he?". Y juro que describiría cada uno de los 16 temas que aquí reseñamos, pero el tiempo es tirano y las líneas son muchas, yo les diría que pongan este disco a todo volumen, "Drunken María" a más volumen todavía, y dejarse llevar por la blasfemia, lanzar un anatema al cielo y agradecer que tenemos, tuvimos y tendremos a estos monjes orates. A quien le interese anda dando vueltas un documental "Monks: The Transatlantic Feedback (2009)" que nos adentra en la historia de esta banda efímera, que volvió en una reunión en 1999.
Seguimos "Love Came Tumblin' Down", es una delicia lírica, y de verdad que no quiero dejarles más marcas que les ensucien la escucha del disco, salvo "I Hate You".... pufff... una maravilla de la ciencia. Pero no digo más. El rock nos ha dejado tantas cosas buenas, nos ha dado tantas cosas geniales, no podemos dejar pasar este disco, es herejía escucharlo menos de dos veces. Un agradecimiento especial al poeta de la otra orilla, el cuentista lleno de abrojos que es habitué por estos lados y nos "sugirió" que posteemos esto, gracias, J. Alfonso, un placer. En fin, me retiro... los dejo con The Monks....

You're a monk, I'm a monk, we're all monks!
Dave, Larry, Eddie, Roger, everybody, let's go!
It's beat time, it's hop time, it's monk time now!

Tracks:

01. Monk Time - 02:42
02. Shut Up - 03:11
03. Boys Are Boys and Girls Are Choice - 01:23
04. Higgle-Dy-Piggle-Dy - 02:28
05. I Hate You - 03:32
06. Oh, How to Do Now - 03:14
07. Complication - 02:21
08. We Do Wie Du - 02:09
09. Drunken Maria - 01:44
10. Love Came Tumblin' Down - 02:28
11. Blast Off! - 02:12
12. That's My Girl - 02:24

Bonus Tracks (1994 reissue):

13. I Can't Get Over You - 02:43
14. Cuckoo - 02:42
15. Love Can Tame The Wild - 02:40
16. He Went Down To The Sea - 03:03

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 111 MB
Pass: somospacifistas
El que baila de corbata, priceless: The Monks - Oh, How to Do Now (Live, 1966)

Opción 1

Opción 2

The Sonics - Here Are The Sonics!!! (1965)

"Este Quijote, que no está loco, tiene fuego sagrado en el alma."
      Frase atribuida a Napoleón Bonaparte sobre Francisco Miranda.

Erase una vez, una bruja, que sabía muchísimo de pocimas y hechizos pero que nunca había practicado ninguno. En la historia de esta bruja, pesaba el saber de generaciones enteras de hechiceras varias, pero ella nunca se atrevió a dejar de ser una bruja sin práctica. Pero un día (siempre hay uno), el ver que sus congéneres eran cada vez menos estudiosas y dedicadas, se decidió a plantar bandera y plasmar todas sus teorías en la madre (o el padre) de todos los encantamientos. Tal fue su idea, y tal fue su resultado. Hizo lo que nadie había hecho, con lo mismos ingredientes y saberes, dejó unas pequeñas recetas y adelantó años de experimentos. Pero como todo, nadie le reconoció el mérito, o sí lo hicieron pero fue efímero. La cuestión es...
Ejem... Sean uds Bienvenidos y bienaventurados a este bosque encantado, donde encontrarán hechizos, maldiciones, pocimas y bravajes extraños, hechos por las más sabias de las brujas y los mejores y pestilentes hechiceros, sean uds bienvenidos a esta casita de dulces musical y sean genialmente hervidos en ese caldero de eclecticismos varios que hemos dado en llamar, con el eterno J.P. Sastre, sacuciendo la colina... maldita...
Y aquí estamos mezclando brujas, psicópatas y precursores. No por nada, por alguito nomás. Para introducirnos en esta banda loca que tuvo el tino de grabar algunas canciones hace unas décadas ya. Hablamos de The Sonics, quienes cuanto menos tienen que llevarse el título de precursores. Son parte de la génesis del garage, en pleno apogeo del rock and roll y son una de las razones para que exista esa categoría desquiciada y anacrónica llamada proto-punk. Si con eso no les alcanza, bueno, pasemos a la oficina.
La costa del Pacífico norteamericano nos trajo muchas cosas en clave musical, además de surf, depresión y L.A. Confidential. Aunque la zona de donde nacieron The Sonics es la que queda al norte, donde está Seattle. Aclarar la historia que tiene esa ciudad está de más. Lo cierto es, que en los 90's hayamos tenido una movida directa desde esa ciudad, hace pensar en como muchas veces nos olvidamos de la historia anterior que posee dicha metrópolis. "Algo" tenía que haber antes. Y algo hubo. Una movida de bandas de rock que nos regaló a The Sonics. ¿Qué los hace merecedores de semejante título?. Son precursores porque su sonido es crudo, es feroz, sucio y rápido (para los estándares de la época, claro está). Si no me creen, prueben escuchar The Witch pensando que es 1965 y las cosas que habían sido editadas para la fecha. Además, creería que no podrán dejar de cantar y mover la cabeza al ritmo genial de esos compases. Les sonará viejo, en mono, el redoblante es lata, pero tan genuino que se rendirán a la primera. La voz de Gerrie Roslie es desgarrada, gritona, alocada, pocos cantaban a ese nival de desquicio en esos momentos. Por todas esas razones tienen que pasarse por las canciones que aquí les traemos. Sopesenlo en perspectiva.
El rock and roll que practicaban estos muchachos por momentos no escapa del sonido de la época, para ello tiene "Roll Over Beethoven", "Money", "Walkin' The Dog", etc. Pero la nota distintiva está en  "The Witch", "Psycho" o "Strychnine", donde sale esa furia destemplada y cruda que los hizo adelantar sonidos que todavía no explotarían. Tenemos cosas a la "navidad" como se acostumbra en EE.UU. (como nos contaba el camarada Sastre unos posts atrás) pero casi en joda.
En fin, quizás les dí una aproximada descripción de los que fueron/ son The Sonics. Quizás no les alcanzó para ponerle el oído atento un rato. No seguiré muchas líneas más, son precursores porque lo hicieron y grabaron antes que muchos, adelantaron lo que vendría luego y un largo etc. Además, tuvieron éxito por algunos singles, pero se perdieron en la historia de rock. Historia que aquí queremos rescatar, como otros que ya hicieron notar a The Sonics en otras publicaciones, revistas, libros; y a las cuales nos plegamos. Porque escuchar "Psycho" sin maravillarse es raro. Como, también, espero que alguno que se acerque desprevenido y escuche los gritos del bueno de Gerrie, salga corriendo. Así que, adelante amigos, pasen y vean... The Sonics son parte de un gran engranaje que todavía sigue girando...

Tracks:

01. The Witch - 02:41
02. Do You Love Me - 02:19
03. Roll Over Beethoven - 02:49
04. Boss Hoss - 02:24
05. Dirty Robber - 02:03
06. Have Love Will Travel - 02:04
07. Psycho - 02:18
08. Money (That's What I Want) - 02:01
09. Walkin' the Dog - 02:46
10. Night Time Is the Right Time - 02:58
11. Strychnine - 02:13
12. Good Golly Miss Molly - 02:09

Extra tracks (1999 re-release):

13. Keep A-Knockin' - 01:56
14. Don't Believe in Christmas - 01:47
15. Santa Claus - 02:52
16. The Village Idiot - 02:39

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 84 MB
Pass: somospacifistas
Modo Vigencia On; Psychoooooo!!!!: The Sonics - Psycho (live in Seattle)

Opción 1

Opción 2

Amanda Palmer - Who Killed Amanda Palmer (2008)

"Era un mago del arpa. En los llanos de Colombia, no había fiesta sin él. Para que la fiesta fuera fiesta, Mesé Figueredo tenía que estar allí, con sus dedos bailanderos que alegraban los aires y alborotaban  las piernas.
Una noche, en algún sendero perdido, lo asaltaron los ladrones. Iba Mesé Figueredo camino de una boda, a lomo de mula él, en la otra el arpa, cuando unos ladrones se le echaron encima y lo molieron a golpes.
Al día siguiente, alguien lo encontró. Estaba tirado en el camino, un trapo sucio de barro y sangre, más muerto que vivo.Y entonces aquella piltrafa dijo, con un resto de voz:
-Se llevaron las mulas.
Y dijo:
-Y se llevaron el arpa.
Y tomó aliento y se rió:
-Pero no se llevaron la música."

  Eduardo Galeano. "Patas arriba: escuela del Mundo Al Revés"(1998).

Podés arrancar cualquier oración que vayas a escribir de la forma que más te guste, en ocasiones te puede ganar la indignación, la impotencia, la ira más sana y purificadora. Lo cierto es que no sirve para nada, y siempre ganan los que nunca pierden, devaluemos, especulemos, juguemos a las finanzas... y así seguimos....
Ejem... Sean uds bienvenidos una vez más a este fin del mundo musical, contamos con grandes predicciones, con calendarios que avalan los funestos sucesos por venir, tambores y trompetas que suenan al son de las marchas apocalípticas más acompasadas, donde hacen asambleas after office Nostradamus y sus seguidores, al son de un compás cubano y cantando melodías profanas en sánscrito y esperanto; en fin, sean uds bienaventurados a asistir a ese Ragnarok loco y musical que, con el amigo J.P. Sastre, hemos dado en llamar Sacudiendo la Colina... del fin de los tiempos...
En esta ocación nos sentamos al piano, teclado, clavicordio o clave y nos dejamos llevar por los dedos y la voz de, esta especialista en esos líos que tanto nos gustan, Amanda Palmer.
Esta dama supo formar parte de las filas en esa banda de cabaret bretchiano llamada de The Dresden Dolls. Ahora en plan solista ocupa su tiempo en varias actividades, entre ellas su carrera en solitario. Carrera que, entre otras grabaciones, tiene en su haber este "Who Killed Amanda Palmer" del 2008.
Como muchos habrán adivinado o investigado, el título hace referencia a esa gran serie que fue/es Twin Peaks, y su "quiénmatóaLauraPalmer"; a todos nos gusta Lynch, a todos nos gusta Neil Gaiman (y mucho a este blog), a Amanda Palmer le gusta Neil y a nosotros nos gusta la música de Amanda Palmer. Por eso, todo cierra, todo es un círculo que gira y nunca se detiene, ponemos play y escuchamos el disco en cuestión.
La producción y colaboración en esta cosa entre aires de cabaret oscuro, rock alternativo y pop anfetamínico es de Ben Folds, quién sabe llevar las riendas por buen cauce. Desde el vamos el tecleo asesino del teclado nos arrastra hacia un susurro que explota en un canto sobre la nada. La voz de Amanda Palmer te puede parecer "rara", pero a quién le importa. Este blog banca a estas mujeres que caminan por el cordón de la vereda. Así que le adoramos esos fraseos raros, esos arreglos de cuerda (algunos aportados por Zoë Keating de Rasputina), esos ires y venires de melodías urgentes y letras que si le prestás atención no tendrás respiro. A la buena de Amanda le encantan los líos, el tema Oasis fue responsable de uno de ellos, pero no entraremos en detalle, lo dejo para una posterior lectura por la net por parte de ustedes, camaradas.
Pero dejémonos llevar por estas canciones que tienen varios artilugios ocultos que llaman la atención en escuchas atentos. Dejen que los arrullen, que les griten, que los temas exploten en un crescendo y dejen que se apaguen y vuelvan a prenderse. Siempre les va a dar la sensación que Amanda Palmer está al límite de sus capacidades, que tocada parada arriba de un piano, y demás sensaciones que surgirán a lo largo de esta investigación de un asesinato. Por que si no la asesinaron, Amanda Palmer se encarga de "morir" en cada canción, no hay términos medios, no en esta mujer, alabada sea. En fin, fijensé que les parece, quizás está demasiado orate para su gusto, como sea, acá valoramos el estar fuera de los cabales ordinarios y dedicarte a esa magnífica obsesión que es componer música, por eso, siempre como buenos melómanos de copetín, agradecemos:. Gracias, Amanda, gracias.

Tracks:

01. Astronaut: A Short History Of Nearly Nothing - 04:37
02. Runs In The Family - 02:59
03. Ampersand - 05:59
04. Leeds United - 04:55
05. Blake Says - 04:43
06. Strength Through Music - 03:29
07. Guitar Hero - 04:48
08. Have To Drive - 05:50
09. What's The Use Of Wond'rin? - 02:50
10. Oasis - 02:57
11. The Point Of It All - 05:35
12. Another Year: A Short History Of Almost Something - 06:03

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 117 MB
Pass: somospacifistas
El crimen: Amanda Palmer - Who Killed Amanda Palmer (Series Videos)

Opción 1

Opción 2

Neil Diamond - Home Before Dark (2008)

"El tiempo es un ojo de cerradura -pensó mientras contemplaba las estrellas-. Sí, eso creo. A veces nos agachamos y atisbamos a su través. Y el viento que entonces sentimos en la mejilla, el viento que sopla por la cerradura, es el aliento de todo el universo viviente."

               Stephen King; "El viento por la cerradura" (2012)

Sean uds bienvenidos a casa, al hogar, al terruño, a la colina. A este lugar que podemos llegar luego que anochezca o cuando aclara el día, luego de una noche sin estrellas perdida en el abismo del universo. Porque de eso se trata, llegar a lugares conocidos que antaño pudimos haber deplorado o dejado de lado y sentirnos a gusto y sentir que el tiempo pasó o no pasó en absoluto. En fin, sean uds bienvenidos a este agujero negro del espacio virtual que hemos dado en llamar (con el sempiterno Sastre, el escritor de ropero) sacudiendo la colina. Y porque somos pacifistas y elevamos plegarias paganas a dioses olvidados o simplemente decimos que somo ateos y tratamos de no caer en modas extrañas, pasatistas, etc. Manteniéndonos fieles a un dictado hedonista posteamos cosas que pueden coincidir con uds, eso ya es una comunión difícil de pasar por alto y la cual siempre agradeceremos.

Si hablamos de gente conocida, bien podemos hablar de Neil Diamond, un tipo que, de última si no escuchaste nada de él, el nombre seguro conocés. Muy denostado en el ambiente del rock por accesible, vivió el éxito en los 70's con varios discos, inlfuyendo a más de una generación de músicos de distintas vertientes. Pero sin dejar de ser conocido, en los tiempos posteriores no anduvo muy en "boca de todos". Lo cierto es que siempre estuvo por allí, allá y acá. Ejemplos: "Solitary Man" que muchos escuchamos en voz del enorme Man In Black, Johnny Cash, es de Neil. "Red, Red Wine", ese tema que los que pasaron los 30 years old recuerdan con un dejo de hastío, obra de UB40, también es de la autoría de Neil. Y para quienes aman las bandas de sonido de Tarantino, recordarán aquel tema viral de Urge Overkill "Girl, You’ll Be a Woman Soon", bueno, también es de Neil. El tipo es un cantautor con todas las letras, podés acusarlo de muchas cosas, pero en lo que respecta a canciones, a voz y a ejecución es imbatible. 

Además, de estas cualidades, su enorme popularidad de antaño y demases características, tenemos que nombrar a Rick Rubin, ese productor todo terreno, "revitalizador" de muchas carreras (la de Johnny Cash, entre ellas), de sacar lo mejor de cada músico con los cuales trabajó, de exprimirlos hasta exhaustarlos y de un largo etcétera. Lo cierto es que la producción de Rubin en "12 songs" busco aggionar el sonido de Diamond, pero recibieron tibias críticas. Ya en el 2008, Neil saca a la luz este "Home Before Dark" y la cosa ya era demasiado como para evadirla. La voz cálida de Neil Diamond te despeja todas las dudas cuando arranca "If I'Don See You Again", como alguien que conoce su oficio demuestra como transmitir a través de esa canción la emoción de la letra. Todo apuntalado por esa guitarra y ese teclado acolchonando el aire entre melancólico y eufórico de la canción. 

El disco es un disco de un crooner reposado, de voz elegante, tocado a la perfección, parece despojado pero es un disco lleno de arreglos hermosos. Rubin llamó a estos tres tipos para apuntalar a Neil: Mike Campbell, Smokey Hormel y Matt Sweeney (trabajaron con tanta gente que sería muy largo nombrarlos, pero nombro tres: Cash, Waits, Petty, googleenlossss). El resultado es un disco redondo, donde las canciones no destacan unas por sobre otras, como hits, sino que es un todo compacto, que muestra todas las influencias de Diamond, con una producción espectacular, con gancho pero sin caer en lo meloso de la facilidad edulcorada. Es un disco pensado pero espontáneo, despojado e intimista. El gran cantautor que es Neil Diamond nos pasea por el country, el pop de buen gusto, las melodías cancheras y serias. Pasen por "Don't Go There", escuchen los aires de "Act Like Man" y caigan ante la belleza de "Slow It Down". Todo para llegar a esa despedida enorme que es "Home Before Dark", y ahora sí, estamos en el hogar. Nota aparte y distintiva: los rasgueos de guitarra te llevan de viaje por el oficio de un creador. 

Les recomendaría escucharlo con auriculares, pero también es bueno ponerlo a un volumen considerable y que compita con el aire. Para la soledad de un noche apacible o el atardecer de un día caluroso, todo vale, pero escuchenlo muchas veces... creanmé... vale la pena. Grandes canciones, grandes, acá, en casa.

P.d.: el que quiere entender que entienda, dijo el profeta: se viene el proto-punk, he dicho...

Tracks:

01. If I Don't See You Again - 07:13
02. Pretty Amazing Grace - 04:53
03. Don't Go There - 06:04
04. Another Day (That Time Forgot) - 06:12
05. One More Bite of the Apple - 06:39
06. Forgotten - 04:22
07. Act Like a Man - 04:04
08. Whose Hands Are These - 03:12
09. No Words- 04:49
10. The Power of Two - 04:35
11. Slow It Down - 04:56
12. Home Before Dark - 06:00

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 150 MB
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Por si las moscas: Neil Diamond - If I Don't See You Again (video)

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