¿CÓMO SE HACE?

6 de enero de 2014

Black Sabbath - Black Sabbath (1970)


Relato encontrado en una tabilla de arcilla datado en el año 2999 b.r (before rock); se la atribuye al profeta de Nippur Richard Tex-Tex (aunque los filólogos están desconcertados ante ese nombre que no concuerda con los de esa era). Sin embargo, lo que conocemos se debe a las traducciones del museo de Ringueletgrado, quienes en un esfuerzo multidisciplinario han podido descifrar parte  de lo aquí reproducido, lo demás se perdió en la memoria del Tigris o del Éufrates (nota: los anacronismos se respetan para ser fiel a la fuente; como, también, las comillas representan pasajes incomprensibles para los estudiosos):

“…Alguna vez fuimos unos ávidos y perfectos cazadores (…), hábiles, robustos y sapiens. Nos establecimos a la vera de un gran y caudaloso río (“El viejo”); de ello solo los ancianos guardan memoria, ellos que tienen contacto con los que “guardan el fuego”  (…) Nos establecimos, cuentan, alrededor de una gran roca (…) historias, alquimia y música, nacieron en honor a éste ídolo (…) y un día nos acusaron (…) no cejamos en nuestro empeño, contactamos y practicamos las artes mágicas más oscuras para permanecer (…) sus armas se convirtieron en el problema (…) cobre, bronce (…) la vieja piedra no nos resultaba eficiente (…) “El viejo”  hacía su trabajo, la desgastaba (…) comenzamos a perecer, unos tras otros (…) los dioses nos habían abandonado, nos ignoraban (…) y la roca cedió, “el viejo” en su eterno golpear, la fragmentó (…) era la respuesta (…)  ferrum, ‘ʝe.ro (…) resistente, pesado y con un corazón melancólico y tenebroso (…) el tiempo volvió a ser nuestro (…) permanecimos (…) nos escondimos (…) todavía rondamos por allí (…) ya no nos notan (…) de todas maneras, la colina se sacude, tiembla (….) Fin.”

“No hay más Dios que el hombre: 1.- El hombre tiene el derecho de vivir según su propia Ley: De vivir del modo en que quiera hacerlo, De trabajar como quiera, De actuar como quiera, De descansar como quiera, De morir como y cuando quiera.
3. El hombre tiene el derecho de pensar lo que quiera, a hablar lo que quiera, a escribir lo que quiera, a dibujar, pintar, tallar, hacer aguafuertes, moldear, construir lo que quiera,  a vestir como quiera”  (Oz – Liber LXXVII – Transcrito por Aleister Crowley en una tarjeta postal, c. 1943).

2014 is rising!... Mucha agua bajo el puente y... Sean uds bienvenidos a esta misa negra que junto a hechiceros, brujos, manosantas, incubus, mr. Lucifer and J.p. Sastre hemos acordado en llamar Sacudiendo la Colina… Nadie piense nada de quien escribe, que es nada más que un tipo venido desde las más bizarras de las cortes, un poco estimado buffoon que nada puede hacer para provocar risa, todo lo contrario. Sin embargo, una vez en un cruce de caminos el diablo me había hecho la promesa de gloria, passion and warfare, pero nada, se la dio a karate kid, a Steve Vai y a Tony Iommi. Pero algo se puede rescatar de tamaña suerte.
Primero aplaudamos de pie a Sastre por mantener en pie este rancho musical de adobe y música, este claustro hedonista ad eternum and ad honorem, de pie y aplausos, gracias.
Segundo, el metal tiene mala prensa dicen por ahí, claro que ni me importa, y a otros varios de miles, tampoco, esos que asistieron el 6 de oct del 13 a ver a esa enormidad que es Black Sabbath. Claro que faltaba Ward, era Sabbath al 75 % ponele, dirán los puristas; otros dirán: Black Sabbath ya había venido y con Dio, y tendrán razón (amo y amaré la voz del petiso por siempre). Pero, siempre hay uno, la historia dirá que en 1970 el cantante inicial y primigenio era ese señor denostado por tantos, y bancado por los demás: el madman, Ozzy para los mortales. Y el puntapié discográfico de la Bruja fue un disco homónimo, con Ozzy, y maquinado, forjado entre los techos grises y las neblinosas noches de Birmingham. No podía haber otro lugar en la tierra en donde naciera lo que más tarde se llamó heavy metal. El disco Black Sabbath es protometalero, es la génesis del género, es blusero, tiene toques de jazz, mucho rock, unas bases aplanadoras (quienes estuvimos en LP ese día, vivimos en carne propia el ir de esos dedos inquietos y los graves nos destrozaron el pecho) y la impronta ineludible del cantante. De más está decir que son todos clásicos, Black Sabbath (uno de los comienzos más característicos de la música rock), N.I.B (magia, negra, magia), The Wizard (esa armónica, por favor), Evil Woman (loved it), etc. Los dedos mutilados de Tony (sus plateadas cruces y su bigote) ya sabían hacer lo que más tarde no cambiaríamos por nada, esos riffs mágicos y característicos, que vaya si hicieron escuela, vaya si les robaron, y sí, crearon un género, bah, más de uno: heavy metal, doom, stoner, etc. Todos les deben y volvieron después de muchos contratiempos, con un disco genial (13) y un servidor agradecido. Mi homenaje a estos tipos, gracias por el fuego y gracias por haber podido escuchar en vivo tantas buenos temas y todavía sentir resonar en mi cabeza el riif de Children of the grave (no está en este disco, aclaro por si las moscas). Y qué decir de la tapa, esa foto macabra que tantas imaginaciones ha trastornado, la bruja en el medio del prado inglés, ¿era una modelo?, ni ellos se acuerdan, una más para el mito, para lo oculto, todo no se puede saber. En fin, es todo lo que tengo que decir, vine a molestar una vez más, espero haber incomodado un poco, siempre alguno/a salta "que se vuelve con estas cosas", allá uds, todos deberíamos escuchar por lo menos una vez un disco de Black Sabbath, aunque sea para decir empíricamente que no nos gusta, así se hace el gusto, en el descarte y no en la variedad. Salú a todos, larga vida al Metal, y plácidas tardes y apacibles noches para uds. 

Tracks:

01. Black Sabbath - 06:16
02. The Wizard - 04:24
03. Behind the Wall of Sleep - 03:38    
04. N.I.B. - 06:06      
05. Evil Woman - 03:25      
06. Sleeping Village - 03:46      
07. Warning - 10:32
08. Wicked World (bonus track) - 04:43

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 114 MB
Pass: somospacifistas
Génesis: Black Sabbath - Black Sabbath (Live Paris 1970)
Yesterday: Black Sabbath - The Wizard (live at Ozzfest 2005)

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24 de enero de 2013

El Peyote Asesino - El Peyote Asesino (1995)


Todo espacio se nutre de quien lo hace y de quien lo recibe. En esta Colina hemos visto pasar múltiples errantes, algunos permanecieron, otros se perdieron en el tiempo y espacio. Entre todos ellos uno que apareció un día comentando los discos que iba escuchando fue Jorge Alfonso. Con el tiempo supimos que era uruguayo, que no le gusta demasiado el fútbol y le hacen ruido los discos conceptuales; también que es un gran escucha musical y escritor (Lo pueden leer acá, o acá) y hasta tuvimos el honor que nos envíe un libro suyo a cada uno de nostros y leímos con gusto. Escribir muy bien y melomanía, además de su constancia en este espacio, llevaron a invitarlo a escribir una reseña sobre el disco que quiera. Y acá está, que les aproveche.

“¡El Peyote Asesino está acá! ¡El Peyote Asesino está acá!”
Cuando Sastre me invitó a elegir un disco y reseñarlo,la pregunta obvia fue ¿cuál? Siendo yo un enfermo coleccionista, quizá debía elegir alguna de las rarezas de mi acerbo musical para revalorizar así algún talento ignorado, algún disco extrañísimo, alguna extinta banda de un país lejano y borroso.
Siendo uno un tipo que se dedica a la tan maravillosa como desesperante búsqueda de ese pez enorme y escurridizo llamado “arte” utilizando palabras como anzuelo, quizá debía inclinarme por algún cantautor de versos perfectos y profundos…
Y siendo uruguayo quizá debía rescatar algo de la música de mi país. Pienso en genios como Darnauchans, Mateo, Zitarrosa, Cabrera, tantos otros. Sí, esta idea me seduce. Como reza ese proverbio al que adhiero “que cada cual barra su puerta y así el mundo entero estará limpio”.
Pero de entre tantos y tan grandes músicos y discos que ha dado Uruguay, ¿por qué encapricharme con este, el homónimo primer álbum de El Peyote Asesino?
¿Acaso sus letras son poéticamente brillantes? No, no lo creo (ni me importa). La música es música, y en mi opinión prevalece siempre ante cualquier intento lírico. ¡Por eso se llama música y no poesía, carajo! Más allá de que algunos lograran conjugar ambos mundos, si examino la colección musical que tanto me enorgullece constanto que debido a mis escasos conocimientos de otros idiomas desconozco la mayoría de las letras de las canciones. Y créanme que eso no impide dormir bien.
De cualquier manera la pregunta sigue pendiente: ¿por qué El Peyote Asesino?
Mi respuesta vendrá desde lo afectivo. Porque muchos de los sonidos que nos gustan tienen un gancho emocional que los vincula directamente con nuestra propia historia, con los recuerdos que salen a flote cada vez que le damos al play y revivimos esas épocas que quedaron identificadas con determinada banda sonora personal.
Por eso elijo al Peyote. Porque allá en el lejano 1995 su música llegó a mis oídos gracias a unas pocas radios que la difundían y me fascinó. Porque El Peyote Asesino es un verdadero estampido sónico, furibundo y pontentísimo. Su mixtura de rock, rap, funk, hip-hop y otras yerbas produce un “tuco” que me deja relamiéndome el bigote aún hoy cada vez que lo oigo.
La trayectoria de la banda inicia con este, su disco homónimo, que llegó a vender 1000 copias (¡oh!), todo un record para un medio tan exiguo como el local (de hecho wikipedia indica que fue el album de rock más vendido de Uruguay durante los primeros meses de 1996…). Luego continúa con un video (L. mental) que circuló bastante, fundamentalmente por los canales de música latinos del cable.
El Peyote se mantuvo activo durante los inicios de una especie de “nueva era dorada” del rock uruguayo, si bien la banda se separó sin disfrutarla plenamente. Antes de eso lograron un segundo disco (“Terraja”, 1998), ya firmado como “Peyote Asesino” (sí, quitaron “El”) apadrinados por ese hado mágico de nombre Gustavo Santaolalla, que luego de diversas negociaciones logró ficharlos en Universal.
Más tarde surgieron varias giras por México junto a Molotov, Delinquent Habits y Control Machete, y otros toques en Argentina acompañando a Cypress Hill, Bersuit Vergarabat y Árbol.
El Peyote se separa en 1999 y el vocalista (Fernando Santullo, alias L. Mental, que luego participaría en diversos proyectos como Bajofondo entre otros) forma Kato.
En el 2009 los integrandes del Peyote volvieron a unirse y tocaron en el Pilsen Rock, un evento en el interior del país que provocaba éxodos masivos de jóvenes para ver a las bandas más importantes del momento. Y yo estuve ahí. Cuando la pendejada se retiró de los lugares más próximos al escenario (cual vacacionistas de la primera quincena de enero que vuelven a la ciudad), ahí nos arrimamos los otros, los “ya no tan jóvenes”, los que habíamos ido al toque sólo para ver al Peyote. Y para disfrute de Alfonso y otros miles de fanáticos, toda esa furia, ese poder, ese tuco rabioso de sonidos que era El Peyote revivió de forma inmaculada, como si el tiempo no hubiera pasado. Arrancaron con un impensado cover (Back in black, de AC DC) que nos voló las chapas a todos, y así, casi sin respiro se fueron sucediendo una tras otra todas esas canciones que marcaron para tantos como yo una parte fundamental de nuestras vidas. El Peyote Asesino estuvo ahí. Y yo también. ¿Qué más puedo pedir?

Otros enlaces:
Myspace
Wikipedia

Tracks:

01. El Peyote Asesino - 6:03
02. Chupando La Cuchara - 3:58
03. Wanker - 2:55
04. Todos Muertos - 3:32
05. Satisfaction - 2:37
06. Lyrics - 2:06
07. L. Mental - 3:09
08. H.K. - 3:34
09. Tanta Parla - 4:06
10. Gavilán O Paloma / El Ojo Blindado - 3:03
11. La Concha - 1:30
12. Wanker (Versión Radio) - 2:54

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 98 MB
Pass: somospacifistas
Mi Querido Watson: "L Mental" (Video Oficial)

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10 de agosto de 2012

Billie Holiday - Lady In Satin (1958)


"No era una beldad, quizá, sino una representación de la belleza, como si encarnara algún ideal femenino de la época con su apariencia de estudiado estilo". (Paul Auster, Invisible, 2009)
Luego de ese viaje del reencuentro, y por esos días, se nos fue una grande... Esa mujer que es una de las almas de este bloguito hedonista....se nos fue Chavela... "Rezan tus fieles por las cantinas / paloma negra de los excesos" (sí, caí en el lugar común, cité a sabina, bleh).... Y cómo no estar triste....
Pero así es, y así será, y sean Bienvenidos una vez más a este cabaret itinerante, que llevamos adelante con el amigo Sastre, y que, además, tiene una tienda de avalorios varios, y son bienvenidos los fetichistas.... Hoy dejamos el carmín, el cuero y vamos por el satín....
"Lady In Satin" es la última grabación de.... todos de pie, herejes!!!.... Billie Holiday, cuando ya había pasado mucha agua bajo el puente... Su voz no era la de antes, pero a quién le importa.... El disco es una oda a la belleza, la voz de esta dama es de una expresividad tan palpable que asusta, un fraseo, una autoridad, un oficio y un tono ronco que si no te enamora, estás muerto....
Ya desde el primer track "I'm A Fool To Want You" nos metemos en un vaivén de sensaciones, o en ese mundo, también, de sensaciones del cual cantaba "El gitano".... Llegás a "You Don't Know What Love Is" y la cosa se pone seria.... Pasás por cualquier otro tema (Violets For Your Furs, It's Easy To Remember, etc) y si les pasa como a un servidor, no podrán salirse del inlfujo que construye Ray Ellis and his orchestra para acobijar la voz quebrada de Billie Holiday... Y todo para llegar a esa canción llamada "The End Of A Love Affair".... "So I smoke a little too much, and I drink a little too much / And the tunes I request are not always the best / But the ones where the trumpets blare!"... Y a este blog, le encanta estas mujeres y el que sigue no es un lugar común (aunque parezca).... Ojalá haya un lugar, donde en este último 5 de agosto haya arrivado Chavela, se haya encontrado con J. A. Jiménez y tocado unas rancheras... Digo, ojalá exista un lugar así, donde una mujer ataviada de satin, con una copa y un cigarrillo se acerque a esta recién llegada y le ofrezca un trago... Y si en ese lugar hay música, claro que podrían cantarse alguna que otra cosa.... En fin, ya sé que esos lugares no existen, pero bueh....... será hasta la próxima, gente..... "Don’t say a word, my darling / Don’t break the spell like this / Just hold me tight, we’re alone in the night / And heaven is here in a kiss"........ y que el contador vuelva a cero... jeje....
Nota: el disco es el de 12 tracks, el que pasó a la posteridad, nada de pavadas agregadas... por si preguntan, claro...... En serio.....háganse un lugar para escuchar este disco, quien nunca lo haya hecho, y los demás, también..... goodspeed you!....

Tracks:

01. I'm a Fool to Want You - 03:23
02. For Heaven's Sake - 03:26
03. You Don't Know What Love Is - 03:48
04. I Get Along Without You Very Well - 02:59
05. For All We Know - 02:53
06. Violets for Your Furs - 03:24
07. You've Changed - 03:17
08. It's Easy to Remember - 04:01
09. But Beautiful - 04:29
10. Glad to Be Unhappy - 04:07
11. I'll Be Around - 03:23
12. The End of a Love Affair - 04:46

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 103 MB
Pass: somospacifistas
Pure beauty (¿?)...: Billie Holiday - The End of a Love Affair (audio-video)

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21 de julio de 2012

Iron Maiden - The Number Of The Beast (1982)


''...We want information...information...information... Who are you? The new number two. 
Who is number one? You are number six. 
I am not a number, I am a free man!'' (The Prisioner) 
Sean bienvenidos a este averno incandescente que hizo por mucho tiempo el enorme J.P. Sastre, a quien tengo el honor de poder decirle amici. Pero como esto se estaba tornando un soliloquio, un unipersonal, un monólogo.... y así, un día como hoy... me largaron...... Y nada menos que en este día que es el tercer aniversario de natalicio, del forjamiento de esta locura y autopista musical hedonista y desacatada que hemos dado en llamar Sacudiendo las melenas metaleras!!!..... 
 Pero claro, gente, que pensaron.... Llegó Maiden, carajo!!.... Como entusiasta del metal y afines, no podía dejar de pasar la oportunidad de postear este larga duración que tantas alegrías me ha dado... Y cuántas escuchas!!!!!..... pufff.... ....
"Woe to you, oh Earth and Sea For the Devil sends the beast with wrath Because he knows the time is short Let him who hath understanding reckon the number of the beast For it is a human number. 
Its number is six hundred and sixty six." 
(The number of the Beast")... 
Y la historia cuenta que Maiden estaba acabado luego de la salida de Paul Di'Anno, entonces... llega un tal Bruce Dickinson que hacía sus partes de vocalistas en una banda llamada Samson y como no lo dejaban participar del proceso de composición se decidió a aceptar la oferta de los muchachos de Iron Maiden.... Run To The Hills como sencillo generó mucha expectativas, el disco generó acusaciones de satanismos varios...... Y Maiden con su "The Number of The Beast" lideraba todos los rankings de UK... Y nació una aplanadora inglesa que no dejó de crecer, el "nuevo" vocalista les mostró que los cambios, a veces, funcionan.... No se puede agregar demasiado a todo lo que se ha escrito sobre este disco, a todo lo que se ha dicho, lo cierto que una banda que tiene tanto rodaje algo bien hizo, le pusieron buenas historias al metal, buenas letras, de alta literatura y de la popular, geniales canciones, mística metalera y mística histórica,  progresión y excelente gráfica, y un gran etc... por eso será un dicho eterno de quien escribe: todos deberíamos escuchar un disco de Maiden antes de.... 
..."I'm waiting in my cold cell when the bell begins to chime Reflecting on my past life and it doesn't have much time Cos at 5 o'clock they take me to the Gallows Pole The sands of time for me are 
running low... running llllllooooooooowwwwwwwwww....." 
(Hallowed Be Thy Name) 
Porque sé que no a todos les gusta el metal, a muchos ni siquiera el rock, pero la idea es desprejuiciarse, amigos... o nos comen los piojos (?).... Así, que ya saben, cualquier cosa Run To The Hills, a la colina, a esa que se sacude..... Sí, volví para molestarles la cabeza un vez más... y claro, Feliz Cumpleaños nro 3, bloguito querido, Feliz Cumpleaños, amigos......  

Tracks:

01. Invaders - 03:24
02. Children of the Damned - 04:36
03. The Prisoner - 06:03
04. 22 Acacia Avenue - 06:38
05. The Number of the Beast - 04:51
06. Run to the Hills - 03:54
07. Gangland - 03:49
08. Hallowed Be Thy Name - 07:13

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 111 MB
Pass: somospacifistas
Ahhh, eramos tan heavies, esas calzas doña!!: Iron Maiden - Hallowed Be Thy Name (live 1985)

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7 de mayo de 2011

Galahad - Empires Never Last (2007)


Volveeeeer.... con la frente marchitaaa... la nieves del tiempo, platearon mi sienn... sentiiirrrr...... Ejem..... Hola, me largaron del hospicio y volví, luego de una larga ausencia, a este vaivén del ánimo, del sentir bipolar, de locuras psicóticas y deleites neuróticos, que llevamos a adelante con el amigo, cuidador de estos parajes, JP Sastre, que hemos dado en llamar Sacudiendo la modorra.... Sacudiendo la colina.... La verdad que no me puedo quejar de como viene la cosa en este bloguito cósmico, y aquí estoy nuevamente para dejarles una banda con nombre épico, Galahad..... Estos veteranos ingleses con nombre artúrico (saludos a Steinbeck, che, casi que es alma literaria preferida por estos pagos) se mueven en un rock neo progresivo con tintes propios.... Hasta ahí, nada loco, a algunos les puede gustar, a otros aburrir, otros dirán qué es eso de Neo-progresivo.... y así...... Whatever... Estos muchachos tienen unos cuantos discos en su haber, todos parejitos y muy disfrutables, se desarrollan muy bien en el estilo, con algunos ramalazos de guitarra algo metaleros, algo heavy...... La cosa es que luego de varios discos, sacan en el 2007 este "Empires never last" y algo pasó..... Cambiaron el estilo?... No..... Entonces?.... Para deleite de quién escribe.... se enojaron... Sí, sí... Se pusieron rabiosos.... Alguno memorioso dirá: pero, che, ya tenían guitarras poderosas.. y no le faltará razón.... Pero este disco es como "más pesado", y no hablo sólo de guitarras heavies, la atmósfera es opresiva, están todas las influencias del primer Marillion, pero hay más... Esas fascinantes repeticiones que acechan, Stuart Nicholson (un gracioso dice que es una mezcla entre Phill Collins y Roberto Carnagui, más respeto cheee) maneja una variedad de registros vocales que lo hacen pasar de la paz a la tormenta en un parpadeo, las guitarras irrumpen y destrozan y encauzan todo (Roy Keyworth), los teclados (Dean Baker) se encargan de acolchonar y armonizar un cantidad deliciosa de melodías, y el trabajo del bajista y el baterista (Lee Abraham y Spencer Luckmann, respectivamente) es simplemente atronador, apabullante.... Parece que exagero, pero todos los sites especializados le dieron el mayor puntaje a Empires... con respecto a los discos anteriores de Galahad.... O sea, no soy el único...... Mención aparte merece la temática del disco, "I'm Getting Tired Of All Your Broken Promises, I'm Getting Tired Of All Your figured exuses"... comienzo de Termination..... oscurita....oscurita..... y podemos citar unas cuentas más.... pero fijense en los títulos nomás: I Could Be God.... This Life Could Be My Last..... etc... y claro, Empires Never Last... porque los imperios no duran, se desmoronan y caen..... Así que ya saben, pueden pasarse por esta mesa redonda de puro rock progresivo, pueden intentar sentarse en la silla reservada al justo, digo intentar, porque ese sitio ya está ocupado por Galahad.. y difícil que tengan los méritos necesarios para quitarlos de allí... En fin, me retiro, me voy hacia allí, a la isla de Avalón, a la fantasía, al honor y a la batalla, y a la épica oscura que nos regala esta banda, épica reflexiva y sin dragones y espadas.... I have a Dream This Afternoon...... El rey Arturo nos sigue con la mirada, mueve la patita al son de la música, algo le carcome la mente, es un pensamiento tenebroso, algo que se avecina... sabe que la gloria es pasajera y tararea:..... "Always remember Empires Never Last / They Always Crumble and Fall...".......... not play loud, it's a crime, he dicho....

Tracks:

1. De-Fi - 02:03
2. Ance - 03:42
2. Termination - 07:14
3. I Could Be God - 13:58
4. Sidewinder - 11:00
5. Memories From An African Twin - 04:02
6. Empires Never Last - 09:05
7. This Life Could Be My Last - 10:23

Compresión: CBR 320 Kbps
Tamaño: 138 MB
Pass: somospacifistas
Se cae, se cae!!...: Galahad - Empires Never Last (Live in Poland)

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